【 修短随化 】第四期——如何临写行草书

[font=宋体][size=4][color=blue][size=10.5pt][/size][/color][/size][/font]
[font=宋体][size=4][color=blue][/color][/size][/font][attach]208272[/attach]
[font=宋体][size=4][color=blue][/color][/size][/font]
[size=4][color=blue]    现在学习书法的人越来越多，各种辅导班、培训班如雨后春笋，这应该是中国书法发展之幸事！到底如何临帖，是诸多书法追求者面临的最现实也是最大的问题，对于这个问题也是仁者见仁智者见智。我学习书法虽然没有童子功，但我也有十数年的学书经历，下面我就谈谈临写行草书的一些体会，与朋友们共勉。
    选帖对于初学者很重要，如果有条件，可先在你目标书家墨迹中选一个字数较多的字帖。首先墨迹本一般来讲字口清晰，笔画之间以及字与字之间的映带一目了然，在临写的时候很自然地就会注意那些映带关系，结果就不会刻板。比如初学者喜欢王羲之，很多人义无反顾地首选《圣教序》，结果不仅很长时间临不像，而且笔画不入纸。假如先写《兰亭序》，其结果就会大不一样。《兰亭序》用笔十分精到，且笔画之间的映带又细致入微，因为其中的小动作较丰富，所以这就迫使你在临写时不能太快，自然也就克服了因写得快而造成的笔画无力又不入纸的毛病。再说字数问题，临帖的学习点是用笔、结字和章法，对于初学者来说，大多只重视前两点，上面讲的墨迹本应该能解决用笔的问题。再打个比方，如果有两本字帖，甲只有20个字，乙有200个字，把甲写得再熟也只记住了20个字，把乙写熟就可以记200个字，最起码也超过100个，孰优孰劣是很显然的。
    字帖选好后，我认为还是先读一读，这个读不是纯粹读它的内容，而是找一找其中的特点，诸如用笔方法、字形结构、章法等，我一般主张首先注意用笔和结字，最后再看章法。先说用笔，用笔指用笔的方法，就是怎样把笔画写像，这就需要细心观察，套用孙过庭的话就是“察之者尚精”，如果你看不到的东西，肯定也写不出来。比如横，在一个字帖中，横的写法不会一样，那么就要逐一分析，单独练习。从起笔开始，看看毛笔的起笔方向、入纸后是顿笔还是顺锋而行，或者还是有其他动作，再看行笔过程中的曲直、粗细等的变化，收笔是回收还是顿收。把所有的横熟练掌握之后，再写一些字帖以外带横的字，这样就得到了巩固，也才算真正掌握了横的写法。对于其它每个笔画都这样去练习，没有学不会的道理。当然，也可以在写完整的字的时候去练基本笔画，其实殊途同归。基本笔画基本掌握以后，再用同样的方法写偏旁部首。偏旁部首的写法也是不尽相同的，都要一一掌握，而后再找字帖以外带这个偏旁部首的一些字反复练习，这样不仅仅是巩固所学，更重要的是为过渡到创作打下基础。基本笔画和偏旁部首熟练掌握之后，对于每个字的临写应该容易多了。简单谈谈应该注意的问题，汉字的结构种类较多，我主要说说左右结构的字，其他结构可以触类旁通的。书法上和小学课本里讲的结构特点不尽相同，如课本上讲左窄右宽，书法上也可能是左宽右窄，这就需要我们在临帖时丢掉原来的观念，严格地跟着字帖走，还有的朋友看字帖上的字不好看，临写时就改成自己的写法，这是万万要不得的！另外，左右高低，上开下合，上合下开，左右间距，字间疏密，左收右放，左放右收等等，均须详察。至此，用笔、结字已基本掌握，为检验掌握程度，可以进行背临，背临不是一边背一边临，而是不看字帖去写，也可以念一句写一句。当然，能真正背写出来更好！
    很多古代法帖的章法都是很有特点的，值得我们学习、借鉴，所以，我们绝不能忽视对章法的临习。很多初学者对章法的临习感到很茫然，章法（其实章法有大小之分，小章法如一个字，一组字，一行字，几行字。大章法指全篇各元素的组合，这里指大章法。）一般包括以下一些内容：结字的收放，墨色的浓淡枯湿，线条的粗细变化，疏密对比，行距曲直的变化，字距行距的大小，落款、钤印等。在临习章法时，行数、每行的字数要和原帖一样，找准原帖的节奏，如蘸墨节奏、大小节奏等，对于其它方面在这里不一一细述。
    我在中国书法院学习，聆听了许多老师的高论，在临帖上我特别欣赏“写生”说，就是每一遍临帖都看作是第一次临，杜绝成见，这样你才能不断发现新的东西，试想，如果原来临过的字已固定在脑子里，当你再临它时，很可能还按原来的样子写，就不会再进一步去发现未知，这确实是我们要十分注意的！
    很多朋友给我说开始临帖总是不像，问我这是什麽原因，其实这很正常，再大的名家也是如此！临帖是由不像到像（应该是基本像）再到不像的过程，第一个不像是生，特别是初学者，要想临像第一个字帖可能需要较长时间，但临第二个字帖时，肯定比第一个用时要短得多，这是因为开始时缺乏临帖经验，随着经验的不断积累，用时会越来越少。第二个不像是熟以后的变化，就是改变字帖上的字形结构，这是由临帖向创作过渡的关键。
    个人之见，不足为训。
[/color][/size]

:jhk :jhk :jhk

:xzn :xzn :WSS :WSS

[font=黑体][size=7][color=red]享受自然[/color][/size][/font]

[font=黑体][size=7][color=red]享受自然[/color][/size][/font]
[font=黑体][size=7][color=red][/color][/size][/font]

[[i] 本帖最后由 曹元伟 于 2008-1-31 11:27 编辑 [/i]]

[font=黑体][size=7][color=red]原帖与临帖对比[/color][/size][/font]

[font=黑体][size=7][color=red]原帖与临帖对比[/color][/size][/font]

[[i] 本帖最后由 曹元伟 于 2008-1-31 11:29 编辑 [/i]]

[font=黑体][size=7][color=red]原帖与临帖对比[/color][/size][/font]

[[i] 本帖最后由 曹元伟 于 2008-1-31 11:29 编辑 [/i]]

[font=黑体][size=7][color=red]原帖与临帖对比
[/color][/size][/font]

[[i] 本帖最后由 曹元伟 于 2008-1-31 11:30 编辑 [/i]]

[font=黑体][size=7][color=red]原帖与临帖对比[/color][/size][/font]

[[i] 本帖最后由 曹元伟 于 2008-1-31 11:31 编辑 [/i]]

[size=7][color=red]原帖与临帖对比[/color][/size]

[[i] 本帖最后由 曹元伟 于 2008-1-31 11:32 编辑 [/i]]

[font=黑体][size=7][color=red]原帖与临帖对比[/color][/size][/font]

[[i] 本帖最后由 曹元伟 于 2008-1-31 11:32 编辑 [/i]]

[font=黑体][size=7][color=red]原帖与临帖对比[/color][/size][/font]

[[i] 本帖最后由 曹元伟 于 2008-1-31 11:33 编辑 [/i]]

[font=黑体][size=7][color=red]部分临作[/color][/size][/font]

[[i] 本帖最后由 曹元伟 于 2008-1-31 11:34 编辑 [/i]]

[font=黑体][size=7][color=red]部分临作[/color][/size][/font]

[[i] 本帖最后由 曹元伟 于 2008-1-31 11:35 编辑 [/i]]

[size=7][color=red]部分临作[/color][/size]

[[i] 本帖最后由 曹元伟 于 2008-1-31 11:36 编辑 [/i]]

[font=黑体][size=7][color=red]部分临作[/color][/size][/font]

[[i] 本帖最后由 曹元伟 于 2008-1-31 11:37 编辑 [/i]]

:tyu :tyu :tyu 学习

[align=left][font=黑体][size=22pt][size=6][color=#ff0000]（此文发表于《青少年书法报》2005年10月4日之“国展菁华”稍有删改）[/color][/size][/size][/font][/align]

[font=黑体][size=22pt]砚边感言[/size][/font]
[font=黑体][size=10.5pt][size=3]曹元伟[/size][/size][/font]
[font=宋体][size=3]孙过庭云：“察之者尚精，拟之者贵似”。是说在临帖时要观察细致，学得要像。大凡老师给学生讲课时，多引此语，特别强调“贵似”。我学书十载，坦言：从未从“贵似”出发过。我开始临某一帖时，只简单追其形，用笔处也未笔笔留意，日走月移，临得多了，渐渐悟其某一笔法，形状也稍有相似，在有七八分像时，我就按自己的意思去写。临完某一帖后，既得帖中之些味，又有自己之发挥，入帖出帖几乎同时进行。我学书法，可能有违先例，也许注定不能成为大家，但“大家”也不是有意为而能成者。[/size][/font]
[font=宋体][size=3]“书之妙道，神采为上，形质次之……”此为王僧虔神采论之语。我总想在神采论上开垦一下。神采者，书之姿也。其载体不外乎结字、笔法、墨法、章法等，结字不可字字奇变，变是相对不变而言，字字变形夸张，等于不变。笔法应得古传，但更要创新。墨之变，我认为“自然”是其变化之基础，人为而变，难免流于斧凿，不足观也。而今书法，多为展览之物，章法形式当为其重，但我也不喜拼贴、做旧或其他做法，自然之外稍有简单加工似可能忍。神采者，自然也，自然之美也。[/size][/font]
[font=宋体][size=3]余渐有书名，索书者随之趋多，大多为白手拿鱼者。有的确是悬厅欣赏，有的纯粹附庸风雅。一幅作品在具体操作时，用时不多，但“台上一分钟，台下十年功”有几人理解？！劳动者得食，为此余不得不定下润例，以应索书者。余为凡人，安能脱俗？！[/size][/font]
[font=宋体][size=3]妻伴我二十余载，平日省吃俭用，至今不知项琏为何物。而我，为了书法却一掷千金，甚至花两万元去京参加硕士研究生课程班学习。每每想及此，心中酸楚。不知道选择书法是对还是错？妻能理解、支持。书法幸甚，我幸甚！[/size][/font]
[font=宋体][size=3]苏东坡云：“执笔无定法。”我对执笔方法做过一些尝试。执笔方法有习惯问题，但方法不同其结果也不同。执笔高，字势易飞动，执笔低，字能沉稳。反过来说，须飞动者执笔高，要沉稳者执笔低。[/size][/font]
[font=宋体][size=3]大字与小字用笔方法不同，用大笔临小字，难写出精到，用小笔临大字难表现出气势。古人留下书迹多为小字而今人以写大字者居多，奈何？愚以为，既不可刻意追其用笔之法，又不能努力求其点画之精。重在写其形，司其神。[/size][/font]
[font=宋体][size=3]墨饱，则笔软，写时宜轻、快，否则成墨猪。墨枯，则笔坚，写时宜重、慢，否则画浮。[/size][/font]
[font=宋体][size=3]综观当今书坛，前几年红极一时者，而今却销声匿迹。究其原因，虽有多种，然而，失去“衣带渐宽”之努力当是其关捩。人之一生，应笔耕不辍，方为永葆兴盛之秘诀也。[/size][/font]
[font=宋体][size=3][/size][/font]
[font=宋体][size=3]当前论及书法家写错别字甚多，其实写错字，从古至今就未断过。即使是文学家，也是在所难免。出错不可怕，可怕者乃麻木不仁，不思学也。[/size][/font]

[[i] 本帖最后由 曹元伟 于 2008-1-31 14:59 编辑 [/i]]

学习+敬佩！